Exposition de groupe, Jam Capsule (Grand Halle de la Vilette, France)
Vidéo
exposition collective, le 104 (Paris). 2019
exposition personnelle, Bonlieu, Annecy (France). 2019
Oeuvre immersive (réalité virtuelle)
Performance audiovisuelle live
Video
exposition collective, Colomiers (France). 2019
Création audiovisuelle pour le spectacle « #softlove »
Création vidéo pour une performance musicale de Nihil Bordures
Vidéo VR 360°
Exposition collective. Beirut (Liban)
Exposition personnelle, Lux-Scène Nationale de Valence. 2016
Installation interactive.
Sculpture interactive
Installation video
Exposition de groupe. Milan.
« 11 EXECUTIONS » confronte la violence armée et le terrorisme moderne à l’intelligence artificielle (IA) des jeux vidéo.
Trophée imprimé en 3D
Exposition de groupe. New Media Art Center of Sichuan Fine Arts Institute. Chongqing (China)
Exposition de groupe. Palais de Tokyo. Paris
Exposition de groupe, Galerie Plateforme Paris
Clip officiel pour Louise Roam « The Walk »
Effets visuels pour un film artistique
Exposition de groupe. Sao Paulo (Brésil)
« Camgirl odalisque » fait le lien entre des représentations du nu devenues classiques et une vision plus contemporaine.
Clip officiel pour HNN.
(English) Diorama
Effets visuels sur un court métrage artistique.
Exposition de groupe, galerie Plateforme, Paris.
Film en images de synthèse pour une installation artistique
[…]
Il s’agit d’un hommage au célèbre générique de l’émission d’Arte Tracks.
L’hallucination est en fait un décor de souvenirs, où se mêlent les couleurs d’une nature bien vivante et les plis d’une nature de livre animé, comme déployée en volume entre deux pages.
…En résulte la vision hallucinée d’une nature déstructurée, un artefact constitué de multiples lambeaux, qu’Arman aurait pu qualifier d’ « archéologie du futur ». Un puzzle à destination de futures générations, pour le jour où la nature aura disparu.
La matière numérique est dans ce film un réceptacle et n’existe que grâce aux créations de Len Lye ; mais aussi, comme dans un tableau de Soulages, elle forme, transforme et émet à son tour.
Exposition personnelle, Le Cube, 2013.
Design et création d’un Prix imprimé en 3D
Grâce aux mouvements, on distingue, en creux, un personnage pris dans la représentation stylisée d’une tempête de neige. Le personnage avance, et s’épuise peu à peu.
Nostalgia for Nature est un film sensoriel entièrement réalisé en images de synthèse. Il nous plonge dans l’esprit d’un personnage citadin qui se remémore des moments de son enfance liés à la nature.
ces lignes blanches sur fond noir révèlent la beauté brute de la 3D.
Cette installation est la représentation littérale du lien (combat ?) entre le réel et le virtuel.
Pendentif imprimé en 3D, généré avec des sons.
Vases imprimés en 3D basés sur le son.
Boitiers Iphone inspirés par mon projet artistique « dégénérescence ». Imprimé en 3D.
Object au design generatif, unique et imprimé en 3D.
…
Pochette d’album
Ce film de synthèse a pour point de départ les événements qui ont frappé le Japon en mars 2011, et plus exactement la façon dont ils ont été traités par les médias.
Cette série fait suite à « Fiction 1 », une œuvre inspirée des événements survenus au Japon en mars 2011.
« Une merveilleuse ode à la couleur hexadecimale E99500. »
La série Artefact a pour but de mettre en lumière les « accidents de matière » des images de synthèse et par ce biais la démarche heuristique de l’artiste.
Effets spéciaux du film Carnage de Polanski
Parfois, un bug dans un jeu vidéo peut être magique. Il donne les clefs d’une zone en marge, normalement inexplorée, située au-delà, dans les limbes du jeu.
Un travelling hypnotique et optique de 8 minutes (plan-séquence) dans une forêt en images de synthèse.
Mutation #1 est une sculpture issue d’un procédé de création et de fabrication numériques, obtenue par impression 3D.
« Tous mes objets 3d sont frappés d’une maladie dégénérescente. Peu à peu ils se dégradent, face après face ils perdent leur aspect, jusqu’à une issue fatale. »
Parcours d’art
Par un étrange phénomène de mitose, les objets prolifèrent à l’infini au détriment de la nature et de l’humain.
Expérimentation avec la compression vidéo.
Un dogme de contraintes afin, dans cette liberté épurée, d’élargir le champ émotionnel du spectateur.
Décomposition du corps / décomposition de l’image.
Exposition de groupe. Galerie Magda Danysz. Paris.
Incapables d’exister ailleurs qu’au creux des pages d’un livre froissé, ils s’affaissent après une chute vertigineuse, jusqu’à se perdre, se désintégrer dans le rebond dodu et passif de leur chair de papier mâché…
Voiture noire, jeu vidéo, vitesse, jeu vidéo, vitesse, jeu vidéo…
Dans cette série j’utilise un algorithme de réduction du nombre de faces des objets 3d (les polygones). Un pourcentage définit la force de la réduction. 0 %, pas de réduction. 100 %, réduction totale.
Cette série est composée de quatre images représentant une femme dans très exactement la même position, et d’une plaque réfléchissante symbolisant de l’eau. La série est un jeu sur la projection mentale que l’on fait naturellement sur les images.
Une sculpture vient compléter l’image en représentant la partie manquante. La somme de l’image et de la sculpture forme le paysage dans son entièreté.
La chair ainsi séparée de son sens et de sa fonction devient un territoire inconnu, une superficie sans limite. Une matière modelable à l’envi. La chair virtuelle devient abstraite.
Exposition de groupe. Le Cube
Un voyage mental dans le cerveau d’une femme hypnotisée.
Une journée en russie, du matin jusqu’au soir. 454km.
La réalité qui nous entoure, si peu propice au rêve, ne demande qu’un regard pour la rendre malléable et poreuse.
Exposition de groupe. Galerie Artcore. Paris
Forme, mouvement, transparence : une dynamique étrange et organisée se met en place où les bouteilles ne deviennent qu’un prétexte optique, un motif cinétique envoûtant.
Un film pornographique flou. Drôle d’idée. Images abstraites au contenu explicite.