« Portée à ce niveau de qualité technique et d’émotion,
la création numérique, parce qu’elle est désormais
en mesure de “rendre universellement communicable
ce qui est indicible”, est bien de l’art au sens kantien,
et sera demain l’art le plus contemporain
grâce à des créateurs comme Hugo Arcier. »

Jean-Luc Chalumeau, critique et historien de l’art.

 
BIOGRAPHIE

Hugo Arcier est un artiste numérique français (en fait un artiste dans un monde numérique) qui utilise les images de synthèse 3D sous différentes formes : installation vidéo, tirages, sculptures.

 

Se consacrant d’abord aux effets visuels de longs métrages, il travaille sur de nombreux projets, pour des réalisateurs comme Roman Polanski, Alain Resnais, ou encore Jean-Pierre Jeunet.

Cette activité professionnelle lui permet d’acquérir une connaissance pointue de l’outil numérique, et des images de synthèse en particulier, nécessaire à l’émergence de ses projets.

Il élabore à partir de 2004 des œuvres plastiques et réflectives qui décortiquent méticuleusement les spécificités des images de synthèse 3D et des mondes virtuels, s’inscrivant dans une nouvelle forme d’art.

Son travail artistique a été présenté dans de nombreux festivals (Némo, Elektra…), dans des expositions collectives dans des galeries et lieux institutionnels (Le 104, New Museum, Palais de Tokyo, New Media Art Center of Sichuan Fine Arts Institute, galerie Magda Danysz, galerie Plateforme…), ainsi que dans des foires d’art contemporain (Slick, Show Off).

Son travail a fait l’objet de deux expositions monographiques en France :
« Nostalgie du réel », en 2013 au Cube, et « Fantômes numériques », en 2016 à Lux Valence.

Il est nommé Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres en 2016.
 

Il est le fondateur et directeur créatif du studio N°130
Il est membre actif de l’artist-run space Plateforme Paris
Droit d’auteur géré par l’ADAGP.

 
BOOK 2017 à télécharger
 
 
DÉMARCHE

L’artiste Hugo Arcier crée des oeuvres en images de synthèse. Il développe un métadiscours sur ces images virtuelles et plus globalement sur les mondes virtuels, décortiquant ce qui les constitue et ce qu’ils ont de spécifique.
S’appuyant sur des passages du livre De rerum natura, de Lucrèce, il met par exemple en lumière dans son installation Ghost City (2016) le fait que les univers virtuels sont constitués de surfaces creuses (« écorces »). Fait essentiel et constitutif de tous les mondes virtuels.
Il travaille aussi sur le thème de la disparation et du remplacement de notre monde par un monde virtuel, numérique. Il prend la position d’observateur, retranscrivant ce remplacement sous une forme artistique et plastique, comme dans son ensemble d’oeuvres « Nostalgia for Nature » (film, installation, tirages) ou dans son film Folded Nature.
 

 
 
INTERVIEW

Opéra de Paris, a propos de Clinamen
Travelogue (exposition)
Game / Video Art. A survey (exposition et livre)
« Nostalgie du réel » (exposition personnelle)
« Philosophie – La culture » (Documentaire)
Paper-thin (exposition virtuelle)
 
 
EXPOSITIONS

2019
« Jusqu’ici tout va bien? Archéologies d’un monde numérique » Biennale Némo (Le 104, Paris)
« ubik », Pavillon Blanc (Colomiers, France)
2018
« Navier-Stokes ou la beauté des crêtes », Nuit blanche 2018 (Paris, France)
2017
« Le suaire de Turing », Biennale Siana (Évry, France)
2016
Beirut Biennale for the image (Beyrouth, Liban)
« Travelogue », Mantoue (Italie)
« Arte es digital, digital es arte » Vostell Museum, Caceres (Espagne)
« Fantômes numériques », exposition personnelle à Lux – Scène Nationale (Valence, France)
« Paper-thin », virtual museum
2015
« The fate of image », Sichuan Fine Arts Institute (Chongqing, Chine)
« Lumières – Fréquences – Essences » (Evry, France)
« Cutting Edge Animation » (São Paulo, Brésil)
« Adrenalina » (São Paulo, Brésil)
2014
« AV@AR 3.0 L’art des nouveaux médias Français » (Pékin, Chine)
« Lumières, Fréquences, Essences » (Chengdu, Chine)
« Display » (Wuhan, China)
« Territoires Incertains », Plateforme (Paris, France)
« Imaginaire : Esthètique du virtuel et perception de la réalité », exposition de groupe, PrimoPiano
LivinGallery, (Lecce, Italie)
2013
Show Off Art Fair (Paris, France)
« Little Big Crunch », exposition de groupe, galerie Plateforme (Paris, France)
ON/Gallery (Pékin, China)
Lille Art Fair (Lille, France)
« Nostalgie du réel » exposition personnelle au CUBE (Issy-Les-Moulineaux, France)
2012
« Noreover », Plateforme (Paris, France)
2011
Louis V E.S.P. gallery (Brooklyn NY, USA)
2010
« Little Big Bang », Plateforme (Paris, France)
Parcours d’art Carne (Paris, France)
2009
Videobox (France – Belgique)
2008
Okayama Art Center (Japan)
Celal Gallery (Paris, France)
2007
ADN Gallery (Barcelone, Spain)
« Sous influence », Magda Danysz Gallery (Paris, France)
2006
Slick Art Fair(Paris, France)
Show Off Art Fair(Paris, France)
Cube Art Center(Issy-les-Moulineaux, France)
Video’appart (Paris, France)
2004
Artcore Gallery (Paris, France)

 

FESTIVALS ET DIFFUSIONS

2019
Over the real (Viareggio, Italie)
Now & After (Moscou, Russie)
2018
Videobardo (Buenos Aire, Argentine)
2017
Videoformes (Clermont-Ferrand, France)
2015
Polytechnic Museum (Moscou, Russie)
VIS (Vienne, Autriche)
Videoformes (Clermont-Ferrand, France)
2014
Multiplicidades (Rio, Brésil)
ShortVisions 1. International Short Film Festival (Ningbo, Chine)
B.I.M. Biennale de l’image en mouvement (Buenos Aires, Argentine)
Austrian Film Museum, « Penetrating surfaces » curated by Robert Seidel. (Vienne, Autriche)
Videoformes (Clermont-Ferrand, France)
2013
Seoul International NewMedia Festival (Seoul, Corée)
Ars Electronica, (Linz, Autriche)
Anima Mundi (Rio de Janeiro and São Paulo, Brazil)
Videoakt International Videoart Biennial (Barcelone, Espagne)
Elektra (Montréal, Québec)
2012
New Museum (New York, USA)
Videoformes (video and new media in contemporary art) (Clermont-Ferrand, France)
2011
Atopic Festival (Paris, France)
Above Ground Animation (Los Angeles, USA)
Toronto Urban Film Festival (Toronton, Canada)
2010
Video Art & Experimental Film Festival (New York, USA)
2009
Yo Veo Experimental Cinema (New York, USA)
2008
Paris Tout court (Paris, France)
2006
International Short Film Festival Leuven (Leuven, Belgique)
VAIA, V Mostra Internationale d’Art Vidéo d’Alcoi (Valencia, Spain)
Bitfilms festival (Germany)
Festival du nouveau cinéma de Montréal (Québec, Canada)
Sao Paulo International Short Film Festival (Sao Paulo, Brazil)
InVideo (Milano, Italia)
Darlight festival (Ireland)
Festival Némo (Paris, France)
2005
Backup festival (new media in film) (Germany)
Festival Manifesto (Toulouse, France)
Videoformes (video and new media in contemporary art) (Clermont-Ferrand, France)

 

EDITIONS / DIFFUSIONS

12 de mes films diffusés sur la chaine TNT numéro 23
Mon film « Les 5 siamoises » édité dans la collection dvd « Talents »
5 de mes films diffusés sur la chaine Souvenir From Earth

 

TRAVAUX COMMERCIAUX

Effet visuel long métrage
Carnage, Roman Polanski
Vous n’avez encore rien vu, Alain Resnais
The Ghost Writer, Roman Polanski
Astérix aux Jeux olympiques, Frédéric Forestier, Thomas Langmann
L’Auberge rouge, Gérard Krawczyk
The Last Legion, Doug Lefler
Angel, François Ozon
Taxi 4, Gérard Krawczyk
Hannibal Rising, Peter Webber
The Fall, Tarsem Singh
Jean-Philippe, Laurent Tuel
Renaissance, Christian Volckman
L’Avion, Cédric Khan
Live and become, Radu Mihaileanu
Un long dimanche de fiançailles, Jean-Pierre Jeunet
Human Nature, Michel gondry

Print
Kanye West G.O.O.D. Music cover
Nespresso
Playstation
Campari

Publicité
Shiseido
Paco Rabanne
Lancaster
Coca-cola
Renault
Peugeot
LU
VISA

Habillage Télé
MTV dance (ident)
Le Petit Journal, Canal +
M6 (ident)
Virgin 17 (ident)
Star channel (ident)
Star India (ident)



Autoportrait 3D. 2011. Image 3D.


Autoportrait avec sphères. 2008. Photo et image 3D au format 20 cm x 30 cm.


Autoportrait avec sphères. 2008. Photo et image 3D au format 20 cm x 30 cm.