In situ. Exposition personnelle « Nostalgie du Réel ».
« Tous mes objets 3d sont frappés d’une maladie dégénérescente.
Saisis de terreur, ils comprennent le sort qui leur est réservé.
Peu à peu ils se dégradent, face après face ils perdent leur aspect, jusqu’à une issue fatale.
Ainsi meurent les objets 3d. »
Dans cette série j’utilise un algorithme de réduction du nombre de faces des objets 3d (les polygones).
Un pourcentage définit la force de la réduction. 0 %, pas de réduction. 100 %, réduction totale.
Le virtuel s’oppose normalement au réel, en tout cas à l’organique, par son côté immuable, il ne subit pas d’altération. Cela m’intéressait d’appliquer au virtuel, de façon mimétique, d’irrémédiables mutations.
Il s’agit aussi d’un jeu sur la perception ; de voir jusqu’à quel point le spectateur distingue et reconstitue les images, redonne du sens à l’abstraction. Aidé des images précédentes, l’esprit peut recréer l’objet d’origine à partir des quelques polygones restant.
Exhibition :
« Nostalgie du réel », Le Cube (Grand Paris, France) 2013
Ils en parlent :
The Fox Is Black
Kanye West
Nerdcore
Acidolatte
Reference Art Gallery
Vidéo
Oeuvre immersive (réalité virtuelle)
Performance audiovisuelle live
Video
Video
Performance audiovisuelle live
Création audiovisuelle pour le spectacle « #softlove »
Création vidéo pour une performance musicale de Nihil Bordures
Vidéo VR 360°
Installation interactive.
Sculpture interactive
Installation video
« 11 EXECUTIONS » confronte la violence armée et le terrorisme moderne à l’intelligence artificielle (IA) des jeux vidéo.
Clip officiel pour Louise Roam « The Walk »
« Camgirl odalisque » fait le lien entre des représentations du nu devenues classiques et une vision plus contemporaine.
Clip officiel pour HNN.
L’hallucination est en fait un décor de souvenirs, où se mêlent les couleurs d’une nature bien vivante et les plis d’une nature de livre animé, comme déployée en volume entre deux pages.
…En résulte la vision hallucinée d’une nature déstructurée, un artefact constitué de multiples lambeaux, qu’Arman aurait pu qualifier d’ « archéologie du futur ». Un puzzle à destination de futures générations, pour le jour où la nature aura disparu.
La matière numérique est dans ce film un réceptacle et n’existe que grâce aux créations de Len Lye ; mais aussi, comme dans un tableau de Soulages, elle forme, transforme et émet à son tour.
Grâce aux mouvements, on distingue, en creux, un personnage pris dans la représentation stylisée d’une tempête de neige. Le personnage avance, et s’épuise peu à peu.
Nostalgia for Nature est un film sensoriel entièrement réalisé en images de synthèse. Il nous plonge dans l’esprit d’un personnage citadin qui se remémore des moments de son enfance liés à la nature.
ces lignes blanches sur fond noir révèlent la beauté brute de la 3D.
Cette installation est la représentation littérale du lien (combat ?) entre le réel et le virtuel.
Ce film de synthèse a pour point de départ les événements qui ont frappé le Japon en mars 2011, et plus exactement la façon dont ils ont été traités par les médias.
Cette série fait suite à « Fiction 1 », une œuvre inspirée des événements survenus au Japon en mars 2011.
La série Artefact a pour but de mettre en lumière les « accidents de matière » des images de synthèse et par ce biais la démarche heuristique de l’artiste.
Parfois, un bug dans un jeu vidéo peut être magique. Il donne les clefs d’une zone en marge, normalement inexplorée, située au-delà, dans les limbes du jeu.
« Tous mes objets 3d sont frappés d’une maladie dégénérescente.
Peu à peu ils se dégradent, face après face ils perdent leur aspect, jusqu’à une issue fatale. »
Un dogme de contraintes afin, dans cette liberté épurée, d’élargir le champ émotionnel du spectateur.